© 2017 by Gerard Calderón

About

Gerard Calderón (Lleida, 1980)

Live & work in Barcelona

 

 

FORMACIÓ

 

2008 Postgrau en Comunicació i Producció Cultural, Faultat de Comunicació Blanquerna, Universitat Ramon Llull, Barcelona

2008 Curs d'edició i postproducció de vídeo digital al centre CIFO d'Hospitalet de Llobregat, Barcelona.

2005 Curs de fotografia publicitària, moda i editorial a l'Escola IDEP de Barcelona

2004 Tècnic superior en Imatge per l'Escola ITES de Barcelona

 

EXPOSICIONS INDIVIDUALS

 

2015 Procomú, Museu Abelló, Mollet del Vallès

2014 Desencert, Centre de Cultures de la Universitat de Lleida

2013 Second Chance, Tormenta y Marea, Madrid

2013 Incertezas, Talent and Co, Barcelona

2013 Trilogía, Centre Cultural Juneda, Juneda, Lleida.

2012 g.h.n.c.t.s.u, Escalera de Incendios, Barcelona

2009 Fear!, Centre Civic Guinardó, Barcelona

2008 Autodestrucción, Galería El Escaparate, Barcelona

 

EXPOSICIONS COL·LECTIVES

 

2014 Horror Vacui, Art Deal Project, Barcelona

2014 Corner, Galeria Art Deal project, Barcelona.

2014 Deconstrucción, Escalera de incendios, Barcelona.

2013 Subvertere - Desestabilizando la imagen, Art Deal project, WeArt Festival en el CC Pati Llimona, Barcelona.

2013  Footwar, Stripart, Barcelona

2012 Black Art Weekend, Art Deal project, Barcelona.

2009 Cultura Agitada, Stripart, Barcelona

2008 Dispositiu, Stripart, Barcelona

2007 From Death to Life, Mostra d´Art Jove de Sant Boi de Llobregat, Barcelona

2007 Intermission, Stripart, Barcelona

 

FIRES

 

2015 Art Photo Bcn, Art Deal Project, Barcelona

2013 CUARTO PÚBLICO, Art Deal Projecte, Santiago de Compostela

2013 ROOM ART FAIR#3, Art Deal project, Madrid.

2013 JÄÄL PHOTO art fair, Art Deal project, Madrid.

2012 ROOM ART FAIR#2, Art Deal project, Madrid.

 

PRODUCCIÓ I COMISSARIAT

 

2019 The Love Behind Food, Centenari Danone, Disseny Hub Barcelona

2016, 2017 i 2018 KINNERNET Catalonia, per a la Fundació Casa Cresques de Barcelona

2011  Gent del barri, Centre de Cultura Contemporànea de Pardinyes, Lleida

2010 Menjart, Centre de Cultura Contemporànea de Pardinyes, Lleida

2008 Extra_barri, Centre de Cultura Contemporànea de Pardinyes, Lleida

2008 Urezko Euria, Festival Espontani del Centre d´Art Santa Mònica, Barcelona

2006 Too Young to die, FAD (Foment de les Arts i el Disseny), Barcelona

FORMACIÓ COMPLEMENTÀRIA
 

2018 Cos, espai, temps, llenguatge. Taller de performance amb Joan Morey. Fabra I Coats, Barcelona.
2018 Autogrestió porca, workshop amb Equipo Palomar. MACBA, Barcelona
2018 La dècada de 1990: Rewind & Forward. Cap a una competència pública de l'art. Curs d'art I cultura contemporània, MACBA, Barcelona.
2017 Demo_6, El mètode Flauvert, workshop amb Enric Farrès Duran, Centre d'Art La Panera, Lleida.
2012 Sis conflictes, Breus relats de l'art contemporani, curs amb Jorge Luis Marzo, MACBA, Barcelona.
2009 Història de les exposicions: Més enllà de la ideologia del cub blanc, curs, MACBA, Barcelona
2008 Idees rebudes. Un vocabulari per a la cultura artística contemporània, curs, MACBA, Barcelona.
2005 Workshop amb Chicks on Speed, Modafad, Foment de les Arts I el Disseny, Barcelona.

La Fotografia com a excusa

#descotextualització #resignificació

 

La distància o el pas del temps m'han permés l'apropament a una catalogació conceptual de dos camins molt marcats en la meva trajectoria. Un comú a ambdos: La identitat; La identitat col·lectiva i una  identitat pròpia.

Aquesta recerca d'una identitat col·lectiva m'ha portat a treballar el “fanatisme” des de diverses vesants, bé un “fanatisme” fan cap a una idolatria personal, o bé un “fanatisme” cap a una divinitat. Sense pretendre jutjar, però sin possant l'emfassi en el sentit crític que se ens presuposa i que moltes vegades queda relegat a un segon pla.

Per l'altra banda la recerca d'una pròpia identitat no és més que el camí peprsonal de situació social i respecte cap a la col·lectivitat, el com i el per què d'una existència personal, així com  l'empremta a l'entorn ecològic i altrament social.

En aquest camí utilitzo la fotografia, no tècnicament, si no com a pretext per a retratar el que podrien ser petites performances individuals o col·lectives, és doncs el retrat d'una acció forçada i moltes vegades descontextualitzada.

A la vegada la paraula sempre resulta capdal i necessària en la meva obra. Una paraula present en un nivell codificat, ja sigui mitjançant la metàfora o la creació d'una simbologia específica de representació, que obliga a l'espectador a un esforç extra en la comprensió de l'obra, i a la vegada serveix com a indicador del nivell d'implicació emocional o no de les persones amb el que observen o miren.